Sinônimo de luxo e extravagância, o veludo voltou com tudo nas últimas temporadas e apareceu em quase todas as passarelas internacionais. Antes restrito ao inverno e às roupas de festa, ressurge agora em versões para todas as estações e ocasiões.
Um pouco por sua história com apelo aristocrático e um tanto por seu aspecto sofisticado, o veludo é vintage por natureza. Das grifes mais influentes do planeta, como Valentino, Gucci e Givenchy, até os mais populares fast fashion, o tecido apareceu em vestidos curtos para o dia, conjuntos estilo pijama e longos para a noite, assim como em sapatos e bolsas.
Comercializado desde o século 14, o veludo vestiu a nobreza europeia e sempre foi relacionado a aristocracia. Ao longo do tempo foi muito utilizado para produzir roupas e acessórios luxuosos, como vestidos e casacos. No século 20, tornou-se sinônimo de tecido para produzir trajes de festa. No final dos anos 1960 e 1970, o veludo ressurgiu com força na moda e passou a ser visto tanto nos looks glamourosos e extravagantes da época, quanto em calças, saias e casacos para o dia a dia.
O veludo surgiu na Índia, feito em teares manuais a partir da fibra da seda. Depois, passou também a ser produzido na Itália, onde as fábricas de Veneza, Florença, Gênova e Milão ganharam fama mundial. A origem do nome vem do latim “vellus”, que significa “pelo” ou “pelo em tufos”. É um tecido de trama densa com textura macia e suave. Além das fibras naturais, como seda, linho e algodão, pode ser feito também de fibras sintéticas ou de uma mistura de fibras.
TIPOS MAIS COMUNS DE VELUDOLiso: também conhecido como veludo alemão, é feito de seda ou de algodão. É bem liso e brilhante, de aspecto sofisticado, perfeito para roupas de festa.
Cristal: é um veludo bem lisinho e brilhante, mas é mais leve e mole do que o liso. Em geral, é feito de fios de seda. Ótimo em vestidos e saias que precisam de movimento leve.
Molhado: o brilho lembra o veludo cristal, mas a superfície é irregular. A fibra desse material é prensada em várias direções, resultando em uma aparência cintilante, como se o veludo estivesse molhado.
Devorê: é um processo químico que corrói o tecido e o deixa com desenhos em relevo. A padronagem em fundo fino e semitransparente formam, em geral, desenhos de flores e arabescos e é muito utilizado em roupas de festa.
Cotelê: sua base pode ser o algodão ou algum fio sintético como o poliéster ou o raiom e ainda ter elastano em sua composição. Com trama felpuda, é cortado de forma a produzir riscas verticais, que podem ser fininhas ou largas. Ideal na confecção de calças, saias e paletós casuais.
NAS PASSARELAS INTERNACIONAIS
Confira o que continua em alta, faça um checklist no seu closet e comece agora sua wishlist para a primavera-verão! Invista em peças atemporais que nunca saem da moda.
TRANSPARÊNCIA
Os tecidos transparentes e as rendas continuam em alta. Surgem mais leves e estratégicos, aliados a decotes e fendas. Mas cuidado. Escolha uma parte do corpo de cada vez para destacar e invista no jogo vela-revela para montar uma produção sexy e elegante.
ACESSÓRIOS COLORIDOS
A moda verão pede cor! Se você tem um armário cheio de tons neutros – clássicos de todas as temporadas – adicione energia aos looks com bolsas coloridas. Ao lado de estampas florais e listras – tendências fortes do verão – elas ganham poderes camaleônicos e se ajustam aos tons principais da produção.
NAVY
Todo mundo tem uma peça com inspiração navy. As listras e o azul-vermelho-branco clássicos desse estilo agregam elegância casual a qualquer produção.
LEOPARD PRINT
O animal print, principalmente o leopardo, continua forte na próxima temporada. Pode ser um top discreto ou até uma peça mais chamativa, mas ter um elemento com print felino é obrigatório. Se o medo da fera for grande, comece com um acessório para ter apenas uma pitada da tendência.
ESTAMPAS
As misturas, principalmente as com ares retrô, continuam valendo. Combinar cores e padrões requer prática, mas existem alguns truques básicos para conseguir o trendy efeito das passarelas. Use duas estampas que repetem as mesmas cores ou misture um padrão grande com um menor. E se quiser começar devagar, aposte nos sapatos com estampas florais e geométricas.
COLOR BLOCK
Vermelho, laranja, terrosos… Não tenha medo da cor! Ela pode jogar a nosso favor quando usada de forma correta. Misture tons neutros com cores fortes ou, antes de investir no total color intenso, experimente as nuances do mesmo tom em composições monocromáticas mais tranquilas.
BRILHO
Adicione um elemento surpresa com texturas diferentes e faça combinações inusitadas. Misture fosco com brilho intenso, franjas metalizadas, paetês com uma jaqueta perfecto, cubra os pés com metalizado. Vale ousar um pouco mais para entrar na tendência 80’s renovada.
CROPPED MANIA
Usar top cropped, tendência que permanece em alta, merece certo cuidado. Ele pede a companhia de cinturas altas e evita comprimentos minis na parte de baixo do look. E, claro, exige uma silhueta afinada.
No vai e vem da moda, alguns temas voltam com mais frequência do que outros. Esse é o caso do universo da dança, que nesta temporada veio com uma pegada dark e rock and roll e outra mais romântica e sofisticada, com um toque vintage.
Sapatilhas com tachas e correntes, tutus misturados com jaquetas de couro, sapatos de salto com tiras de fitas, collants em tons de rosa pálido, entre outras referências, apontam que o balé é a modalidade preferida entre as grifes e também as it-girls, que desfilam nas ruas seus looks de dança, seja a caminho de uma aula, ou apenas para passear por aí.
Outro destaque é o visual bailarina vintage versão festa chique. Tons pastel de verde, rosa, pérola e azul em meio a tules e bordados ricos criam vestidos de sonho, leves, transparentes e delicadamente sensuais.
NAS PASSARELAS, O BALÉ SURGE MODERNO E VINTAGE
Valentino
Valentino
Alexander McQueen
Elie Saab
NAS RUAS, AS ROUPAS DE BALÉ SE MISTURAM A T-SHIRTS E JEANS
Taylor Swift
Look festa retrô
Alexa Chung
Chiara Ferragni e as sapatilhas de balé Miu Miu
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Vestidos, blusas, camisas, calças, acessórios. Os laços estão em todos os lugares. Ora românticos e delicados, ora ampliados em construções modernas, laços, laçarotes e lacinhos dominaram o inverno e vão continuar amarrando os looks na primavera-verão.
Em versões delicadas, quase bijuterias, decoram golas, sapatos e bolsas. Esvoaçantes e volumosos se prendem ao pescoço de mil maneiras. Fazendo as vezes de cinto, ajustam silhuetas e fecham casacos de forma elegante. Também surgem maximizados e divertidos, amarrados e drapeados. Ou sutis nos acabamentos de punhos e barras.
Nas passarelas internacionais desafiaram todos os estilos. Do romântico retrô ao grunge, passando pelo rocker-glam e pelo boho-chic, os laços se tornaram obrigatórios nos looks das fashionistas.
DELICADOS DECORAM GOLAS
Na onda do resgate dos trabalhos manuais e do vintage na moda, a tapeçaria tomou conta de roupas e acessórios com bordados em forma de flores e arabescos com pitadas étnicas. Parte da cultura de diversos países, o trabalho de tapeçaria traz motivos variados e contam um pouco da história de cada lugar.
Nas passarelas das últimas temporadas, tapetes, cortinas e almofadas inspiraram a criação de casacos, vestidos, saias, conjuntinhos, bolsas e até sapatos. Nas ruas, os looks trazem um mix esperto de acessórios vintage, como as belas bolsinhas de tapeçaria antiga, com outras peças minimalistas, ou ainda um mix total e superfashion de casaco ou vestido, bolsas ou sapatos, tudo junto e misturado, com diversos tipos e motivos tapestry.
Nas passarelas, muitas flores trazem de volta o universo da decoração vintage.
Balenciaga
Miu Miu
Miu Miu
Etro
Nas ruas, mix de cores e muitos jeitos de usar, do romântico ao bohemian chic.
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O prateado derrota o dourado, o eterno queridinho das passarelas, ganha as ruas e brilha dos pés à cabeça em looks ultraglam e descolados. Do total shining aos estratégicos pontos de luz, saiba como usar a tendência que segue firme nas próximas estações.
Nascida a partir da onda futurista desencadeada pela The Space Age, a corrida espacial entre EUA e a extinta União Soviética, na década de 60, a tendência metalizada conquistou espaço na estética espacial criada pelos estilistas franceses Andrè Courrèges, Paco Rabanne e Pierre Cardin. O icônico trio revolucionou o mundo da moda com suas silhuetas geométricas e mini comprimentos dominados pelo prateado lunar.
Desde então, o prata ganhou dimensões estratosféricas. É certo que perdeu algumas batalhas para o dourado, principalmente na febre do ouro que tomou conta dos anos 1980 e na fase do look-ostentação do início deste século, mas nunca foi ofuscado. E nas últimas temporadas de moda desbancou seu opositor e segue vitorioso nas próximas estações. Seja no look total shining, ao lado de texturas foscas, no estilo utilitário ou clássico, nos detalhes estratégicos dos acessórios ou no sportswear, o prata aceita todos os estilos e aterrissou definitivamente no closets das fashionistas.
O PRATEADO DECOLA DAS PASSARELAS PARA…
Jil Sander
Ellus
Courrèges
Uma Davidowicz
Lacoste
Tod’s
Loewe
Courrèges
…ATERRISSAR NO STREETSTYLE DAS IT GIRLSCONFIRA A SELEÇÃO DE PEÇAS YOUTOPIA COM A TENDÊNCIA METALIZADA
A estilista francesa, uma das primeiras a transformar a malha de tricô em um elemento importante da moda contemporânea, morreu esta semana, aos 86 anos, deixando seu nome registrado na história também como uma mulher à frente de seu tempo.
Ela abriu sua primeira butique em 1968 na Rive Gauche de Paris, sinônimo de estilo boêmio e criatividade, onde Yves Saint Laurent também tinha uma loja com sua linha de prêt-à-porter luxuosa. A exemplo de mademoiselle Chanel, Sonia Rykiel criou todo um arsenal de peças sofisticadas e, ao mesmo tempo, extremamente práticas, que permitiu à nova mulher desses anos movimentados, do final dos anos 60 e início dos 70, evoluir numa sociedade que começava a se abrir, sem perder a feminilidade.
Foi em 1974 que ela começou a criar os primeiros pulôveres com as costuras aparentes, uma de suas marcas registradas ao lado dos tricôs de listras coloridas sobre fundo preto. Com uma silhueta inconfundível, sempre ajustada ao corpo, ela projetou uma estética jovem e elegante. Além disso, foi pioneira no uso de logos e textos nas malhas, incorporando slogans de pedrarias nos trajes de noite. O estilo Rykiel, mais tarde, foi dominado por tricôs macios, tons escuros, boinas de crochê, echarpes compridas e flores.
Estilista e mulher de negócios, a poderosa Sonia Rykiel também escreveu vários livros ao longo de sua vida. O primeiro foi publicado em 1979. Seu estilo pessoal forte, com uma farta cabeleira vermelha e franja, ajudou a criar uma imagem única e inesquecível.
Em 2008, o desfile de primavera/verão 2009 celebrou os 40 anos da marca Sonia Rykiel com uma apresentação histórica. Além da coleção da estilista, outros 30 designers famosos, como Jean Paul Gaultier e Karl Lagerfeld, criaram looks inspirados no estilo da grife. Veja alguns momentos memoráveis:
Karl Lagerfeld
Stela McCartney
Jean Paul Gaultier
Diane von Furstenberg
Abaixo, alguns destaques do desfile de inverno 2016, assinado pela estilista Julie de Libran. À frente da direção artística da grife desde 2014, ela conseguiu injetar frescor na criação da marca, mantendo a essência boêmia e chique de Sonia Rykiel.
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abriu sua primeira butique em 1968 na Rive Gauche de Paris, sinônimo de estilo boêmio e criatividade, onde Yves Saint Laurent também tinha uma loja com sua linha de prêt-à-porter luxuosa. A exemplo de mademoiselle Chanel, Sonia Rykiel criou todo um arsenal de peças sofisticadas e, ao mesmo tempo, extremamente práticas, que permitiu à nova mulher desses anos movimentados, do final dos anos 60 e início dos 70, evoluir numa sociedade que começava a se abrir, sem perder a feminilidade.
Foi em 1974 que ela começou a criar os primeiros pulôveres com as costuras aparentes, uma de suas marcas registradas ao lado dos tricôs de listras coloridas sobre fundo preto. Com uma silhueta inconfundível, sempre ajustada ao corpo, ela projetou uma estética jovem e elegante. Além disso, foi pioneira no uso de logos e textos nas malhas, incorporando slogans de pedrarias nos trajes de noite. O estilo Rykiel, mais tarde, foi dominado por tricôs macios, tons escuros, boinas de crochê, echarpes compridas e flores.
Estilista e mulher de negócios, a poderosa Sonia Rykiel também escreveu vários livros ao longo de sua vida. O primeiro foi publicado em 1979. Seu estilo pessoal forte, com uma farta cabeleira vermelha e franja, ajudou a criar uma imagem única e inesquecível.
Em 2008, o desfile de primavera/verão 2009 celebrou os 40 anos da marca Sonia Rykiel com uma apresentação histórica. Além da coleção da estilista, outros 30 designers famosos, como Jean Paul Gaultier e Karl Lagerfeld, criaram looks inspirados no estilo da grife. Veja alguns momentos memoráveis:
